
带动文旅消费,游客阆中体验“王皮影”。(资料图)
●南充市融媒体中心记者杨晓江文/图实习生张广
3月13日晚,2025/2026四川省城市足球联赛决赛阶段比赛开幕式举行,来自南充的川北大木偶作为非遗元素,惊艳亮相。
当非遗技艺从展演厅走向生产线,从剧场走进直播间,川北大木偶、川北凉粉这些耳熟能详的名字,正从观众眼中的“风景”,蝶变为拉动消费的“卖点”。非遗与经济的碰撞,在南充会激荡出怎样的火花?连日来,记者进行了走访调查。
A非遗展演“吸睛”更“吸金”
春节是中国人最盛大的传统节日。2024年12月,“春节——中国人庆祝传统新年的社会实践”被列入联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录。
马年春节,南充通过一系列非遗展演活动,有效激发了群众的出游热情。阆中古城、朱德故里、升钟湖等热门景区人潮涌动、游人如织,文旅市场热度节节攀升。据南充市文广旅局统计,今年春节长假,全市共接待游客1053.6万人次,实现旅游总收入61.52亿元,文旅市场迎来新春“开门红”。
作为非遗资源大县,仪陇县通过活化仪陇剪纸、金龙舞等非遗项目,融合红色文化、客家文化等元素,打造了特色文旅消费场景。2026年春节期间,仪陇客博园推出客家簸箕宴、非遗展演、民俗体验等活动,吸引了数万名游客,直接拉动了周边餐饮、住宿、零售等消费业态的增长。在红线里婚恋艺术街区,一场“千人羊肉宴”暨“德乡名菜名点名品”展评活动,吸引游客超4.5万人次,带动关联消费约2800万元,其中非遗美食、地方特产占有较大比重。
春节期间,作为“中国春节文化之乡”的阆中,献上了“年味最浓、时间最长、舞台最大、传承最广”的春节文化盛宴,阆中古城也变成了一座“流动的非遗博物馆”。
阆中王皮影博物馆,是阆中古城中的热门打卡地,不少游客在这里亲身体验一场光影中的舞蹈,感受一刀一刻间的匠心传承。“一天连演好几场,简直忙不过来。”王皮影第七代传承人王访告诉记者,春节期间,博物馆累计接待游客超过3.5万人次,带动文创产品销售及各类收入达到31万元。
一组数据更能说明问题:2025年全年,王皮影博物馆累计接待游客及研学团队20余万人次,实现门票及各类文创综合收入300余万元。王访坦言,王皮影博物馆已经形成了“展演+体验+研学+文创”的复合盈利模式,“越来越多的游客愿意为有文化内涵的体验买单了。”
“过去非遗展演是‘配菜’,现在慢慢成了‘主菜’。”阆中古城景区管理局相关负责人告诉记者,以王皮影为例,过去游客看个热闹拍个照就走,现在愿意花钱进剧场、买文创,这说明非遗的变现能力正在增强。
B指尖技艺小手艺撑起大产业
如果说展演是把人“引进来”,那么产业化就是让非遗“走出去”。在这方面,川北凉粉和高坪竹编给出了不同的样本。
从一个小吃摊,到国营南充川北凉粉店,再到四川川北凉粉饮食文化有限公司……一路走来,川北凉粉从南充小餐桌走向世界大餐桌,走出了一条市场化的发展之路。
川北凉粉是省级非遗项目,共有二十四道工艺,已传承了数百年。四川川北凉粉饮食文化有限公司总经理、川北凉粉第六代传承人李华介绍,依托标准化连锁运营模式,企业已在全国布局200多家连锁门店,覆盖18个省(市),带动3000余人就业,同时积极开拓海外市场,产品远销美国、澳大利亚、新西兰等21个国家,出口额突破20万美元。
2025年,川北凉粉公司实现年销售额近4亿元,品牌价值达4.57亿元,将一碗平价凉粉做成了亿元级特色产业。这份亮眼的经济效益答卷,既是非遗技艺与市场化运营深度融合的成功典范,也印证了传统非遗美食走产业化、市场化道路的可行性与广阔前景。
同为省级非遗项目,高坪竹编也在传承中大胆突破,将传统技艺与现代审美融合,开发出瓷胎竹编、竹编灯饰、文创摆件及高端装饰等一系列产品。这些兼具实用性与艺术性的作品,不仅深受国内市场青睐,更成功走出国门,远销意大利、新加坡、马来西亚等国。
“高坪竹编以慈竹、楠竹、绵竹作为原材料,主要有竹编书画、竹编灯饰、竹编适用品和竹编家具四大工艺类别。2025年,高坪竹编全产业链年销售额已突破1500万元。”南充市高坪区斑竹竹艺有限责任公司总经理、高坪竹编非遗传承人万学介绍,高坪竹编产业已形成“技艺传承+文旅融合+出口创汇”的发展路径,成为高坪当地的富民产业。
从2015年开始,万学针对农村残疾人、留守妇女等特殊群体,为他们量身设计好学、易上手、见效快的工艺与实用相结合的竹编产品,累计培养了1000多名竹编手艺人,让他们在家门口实现了就业增收。
从昔日寻常的农具,到如今远销海外的文创精品,高坪竹编成为推动当地乡村振兴、释放非遗潜能的生动实践。
C突破突围在市场中闯出新天地
当非遗技艺走出“深闺”,当古老艺术对话市场,南充的文艺院团正上演着一场精彩的“破茧”之旅。他们不仅守住了匠心的“根”,更在市场的浪潮中舒展产业之“翼”,让传统非遗在向新而行中,焕发出蓬勃的时代生命力。
“锵锵锵……”锣鼓铿锵,唱腔婉转,每逢周六,悠扬醇厚的川剧高腔便从清晖阁清晖剧社穿梁而出。作为市川剧团精心打造的“清晖雅韵·戏聚周六”品牌演出,正成为戏迷们每周必赴的梨园之约。
“清晖剧社的创立和运营,破解了剧团固定演出场所缺失的难题,既为剧团带来稳定收益,也为戏迷搭建了就近观剧平台,更培育了一批年轻受众,让川剧传承有了新生力量。”市川剧团党支部书记李鸿斌表示,清晖剧社正是剧团主动求变、拥抱市场的重要尝试。
在办好清晖剧社的同时,市川剧团也主动迈开步子,积极拓展商业定制演出、各类主题文化活动承办等业务,全方位拓宽院团营收渠道,实现自我造血、长效发展。2025年,市川剧团累计开展各类精品演出、定制演出超110场次,既收获了戏迷的口碑,也赢得了市场的青睐。
3月17日,走进位于西河体育公园内的四川省大木偶剧院,演员们正在加紧排练,备战即将举行的南充首届儿童戏剧展演。四川省大木偶剧院院长唐国良表示,大木偶不缺荣誉,上过冬奥会闭幕式、登过央视春晚舞台,但荣誉不等于票房,“现在我们在做儿童剧展演,打造周末儿童剧场,培养小观众,就是培养未来的市场,实现传承和创收的双赢。”
在第四届南充国际木偶艺术周期间,川北大木偶和世界各地木偶同台竞技,演出平均上座率超90%,部分热门场次更是一票难求。户外演出,还有效带动公园周边茶饮、餐饮、零售等商户客流量激增,营业额实现显著攀升。
数据见证成绩,2025年,四川省大木偶剧院累计开展各类演出100余场次,实现票务、文创、研学等各类收入近百万元。“这些年,通过不断进行市场探索,我们现在更有底气把川北大木偶这张城市名片擦得更亮。”唐国良说。
市文广旅局相关负责人表示,将积极支持院团发展,持续推动非遗资源活化利用,不断优化推介展销载体,推动非遗技艺与市场需求深度接轨,让非遗在守正创新中焕发新生机。
■专家观点
非遗经济:不止于技术,不止于市场
南充文化旅游职业学院教授、发展规划与质量管理处副处长向昭颖:南充历史悠久、文化厚重,非物质文化遗产种类繁多,系统性保护好、传承好、发展好非物质文化遗产,有助于深入挖掘非物质文化遗产的内在价值,拓宽非物质文化遗产开发渠道,有效实现非物质文化遗产的社会价值和经济价值,助推南充经济社会高质量发展。
非遗经济的发展,不能仅靠单一技术、政策推动,应当结合新质生产力赋能、乡村振兴战略、新大众文艺支撑、知识产权保护等方面的不断创新发展,才能将非遗经济推向新的高度。
新质生产力赋能非遗经济,是重构非遗传承与保护模式,推动非遗产业转型的新趋势。例如AIGC推动个性化苗绣定制、云端数字村落与虚拟旅游的文旅融合、文创产业的数字化重生、销售渠道与体验经济的场景革新等形式都是新质生产力赋能非遗经济的代表。
非遗赋能乡村的关键在于深度融入基层治理结构。南充可以通过建立手工艺合作社、组织社区节庆、开设乡土教育课程等方式,让非遗不仅成为村民日常生活的组成部分,更能让人们在集体活动中增加对非遗文化的认同,真正实现内生性发展路径。
以短视频、直播和社交平台为代表的新大众文艺发展为非遗打开了前所未有的传播窗口。现在,非遗已可通过算法推荐精准触达兴趣社群,借助传承人的人格化讲述与观众的实时互动,迅速完成从观众到下单的转化。
南充要以重塑非遗传承、生产、传播、消费全链条为抓手,通过持续保护非遗根脉、更新创新土壤与工具手段,构建起“文化自信+发展引擎”双轮驱动的格局,有力推动非遗经济实现创造性转化与创新性发展。
■记者手记
非遗的账不能只算文化账
连着跑了几天,见了十多位受访者,此前脑子里一直盘旋着一个问题:非遗到底值多少钱?这一趟走访,让我对非遗的“账本”有了新的认识。
先看一笔账单。
马年春节期间,市文广旅局牵头组织的“非遗购物月”,开展线上线下销售活动11场次,实现销售额超3000万元。这不是冷冰冰的数字。3000万元背后,可能是上海游客买了王皮影的文创摆件,成都姑娘下单了两盒川北凉粉,广州的一家人拎着高坪竹编的灯饰走进机场。每一笔交易,都是顾客与南充非遗的一次“双向奔赴”。
采访中,王皮影传承人王访特意强调说:“越来越多的游客愿意为有文化内涵的体验买单了。”市川剧团党支部书记李鸿斌说:“过去愁没人看戏,现在愁抢不到票。”这话里透着的,是一种久违的市场自信。
这让我有一个强烈的感受:非遗的账,不能只算文化账。
光守着文化账本过日子,非遗就只能活在博物馆里、活在展演台上。算好市场这盘账,川北凉粉从小摊走向了世界、高坪竹编从农具变成了潮品、清晖剧社从门可罗雀到一票难求,非遗真正走进了老百姓的日常生活,才能真正意义上实现青春永驻。